خلاصہ آرٹ اظہار کی ایک شکل ہے جو آرٹ کے اندر سب سے زیادہ دلچسپی پیدا کرتی ہے ۔ اس کی وجہ یہ ہے کہ اس میں رنگ ، شکل ، لکیریں یا بناوٹ جیسے عناصر کی ایک بڑی تعداد استعمال ہوتی ہے ۔ اس کی مقبولیت 20 ویں صدی میں بیشتر عروج پر تھی ، جو آج تک برقرار ہے۔ ہندسی تجرید خلاصہ آرٹ کے بہت سے پہلوؤں میں سے ایک ہے ، جو ایک خاص شکل کو دوبارہ بنانے کے لئے ، "منطقی" انداز میں منظم ، مختلف ہندسی اشکال کے استعمال کی خصوصیت رکھتا ہے۔
تکنیکی طور پر ، ہندسی تجرید کی طرح کے طرز پر مشتمل کاموں کا اہتمام کیا گیا ہے تاکہ وہ ایسے اداروں یا اشیاء کی نمائندگی نہ کریں جو حقیقت میں واضح ہوسکیں۔ یہ واضح رہے کہ ، اسی طرح ، فنکار جو اس عجیب و غریب اظہار کا دفاع کرتے ہیں ، ان کا کہنا ہے کہ وہ اسے غیر جانبدار اور سادہ شکلوں کے عقلی استعمال کے ذریعہ ، اسے عالمگیر اور ، سب سے بڑھ کر ، مقصد سے متعلق کچھ بنانا چاہتے ہیں۔ اس کے علاوہ ، ان کا استدلال ہے کہ لائنیں کام کو ٹھنڈا صحت سے متعلق ایک نازک ، واضح لہجہ دیتی ہیں۔ اس کا سب سے اہم پیش خیمہ وسیلی کانڈنسکی تھا ، جو ایک روسی مصور تھا جو یورپ کے گرد گھومنے والی فنی خوبیوں کو بے نقاب کرتا تھا جو اس کے ساتھ تجوید لاتا تھا ۔
اس کے سابقین میں سپرمیٹزم ، ایک تحریک ہے جسے روسی فنکار کاسمیر میلویچ نے سن 1915 کے آس پاس فروغ دیا تھا ، جس کی سب سے نمایاں خصوصیت پینٹنگز کے لئے استعمال ہونے والی شکلوں اور رنگوں کی کم حد تھی۔ اسے "تجریدی فن کی خالص ترین شکلوں میں سے ایک" کہا جاتا تھا۔ اسی طرح ، نیو پلاسٹکزم ، جس میں پیئٹ مونڈریان کو زیادہ سے زیادہ جزا دینے کی ہمت ہے ، بنیادی رنگوں کے ساتھ ، جس کی نمائندگی کرنے کے لئے صرف سب سے بنیادی سیلوٹ تھے ، اس کی شکل گھڑانے کے لئے کھڑے ہوئے۔ مذکورہ بالا فنکار کا ایک مشہور جملے میں سے ایک ، حکم دیتا ہے: "ہر سچے فنکار کو ہمیشہ لاشعوری طور پر لکیر کی خوبصورتی ، رنگ اور ان کے مابین تعلقات کی طرف راغب کیا جاتا ہے ، نہ کہ وہ اس کی نمائندگی کرنے کے اہل ہیں۔"
